Category: дизайн

Верхний пост

Привет! Меня зовут Светлана, я живу в Санкт-Петербурге и очень люблю путешествовать. По образованию я - технарь, а на деле - свободный художник. Занимаюсь графическим дизайном и рисую на микростоки совместно с airstocker, который по странному стечению обстоятельств также является моим мужем. Cтоковые рисунки можно посмотреть и купить на Shutterstock и на Creative Market. Беру заказы на дизайн (полиграфия, упаковка, векторная графика) все вопросы и предложения пишите на почту ssyashina@gmail.com.


Две главные темы этого журнала - микростоки и путешествия. Кроме того пишу о том, что вижу, куда хожу и прочий лытбыдыр.

Подписывайтесь на мой инстаграм и другие соц.сети:

instagramvk_2behance_2pinterestfacebook


Микростоки:

У меня в журнале есть ряд статей про микростоки, вот мои любимые:

- Что такое микростоки?
- Советы начинающим микростокерам
- Список стоков, с которыми мы работаем
- Немного про особенности разных стоков
- Полезные ссылки для стокеров
- Мои любимые стоковые журналы
- Как я аттрибутирую и загружаю работы на стоки
- Работа с множеством артбордов
- Моя система организации файлов для стоков
- Вывод заработанных денег с разных стоков
- Типы авторских отчислений на Шаттерсток
- Три года на стоках



Путешествия:


  • Большое путешествие по Юго-Восточной Азии - осенью 2013 мы с airstocker отправились в наше первое путешествие, и так как оно первое, то мы решили сделать его большим, чтобы компенсировать потерянные годы. Мы посетили Индонезию (Бали), Сингапур, Таиланд, Лаос, Вьетнам, Камбоджу и снова Таиланд. В общей сложности жили в разных теплых странах 9 месяцев.

  • Евротрип 2015 - Нидерланцы, Франция, Италия. Это было путешествие в режиме нон-стоп с постоянными перездами, с автостопом, каучсерфингом и вот этим всем. Очень насыщенный месяц, очень много впечатлений!

  • Второе азиатское путешествие началось в феврале 2017 и длилось 6 месяцев - Таиланд, Вьетнам, снова Таиланд, Китай и внезапно Байкал. Отчеты в процессе написания, публикую их в своем инстаграме. Позже возможно они появятся и здесь, но там намного оперативней и больше информации.

  • Индийское путешествие в марте-мае 2018, отчеты также можно на найти в инстаграме

Скриншот 2018-02-20 22.19.18




В общем, полписывайтесь, ставьте лайки и вот это все. Всегда рада новым знакомствам!

IMG_3374

Анонс Фигачинга

У меня сегодня отличные новости! Даже пост решила сделать, потому что нет сил молчать. Сегодня открылся набор на последний в этом году поток Фигачинга.

Фигачинг - это именно тот проект, на котором я выросла как стокер. И теперь я помогаю другим это сделать, работая преподавателем.

Главные фишки Фигачинга - это обратная связь и дружественная атмосфера. А механика простая - рисовать каждый день в течении месяца. Сколько именно работ решаете вы сами. Но если решили, надо следовать плану :)

Это ух как расширяет представление о себе и своих возможностях 🔥 я когда-то представить себе не могла, что буду рисовать по 3 картинки в день, это бы реальный вызов. Теперь могу и 5, и 10. А регулярность загрузок очень хорошо влияет на прейтинг и на вероятность выпадание крупных синглов 😉

А ещё Фигачинг - это еженедельные задания на понимания стоковой иллюстрации, прямые эфиры с приглашёнными гостями, чатик с единомышленниками.

Подробности и регистрация. Старт - 25 ноября

Бесплатные курсы по графическому дизайну в СПб

Меня хлебой не корми, дай чему-нибудь поучится. Особенно, если оффлайн, да еще и бесплатно. Впрочем, зачастую бесплатнные курсы очень низкого уровня или на них дают совсем немного поверхностной информации для заманухи, но все это совсем не относится к этому случаю. Курсы были длительные, интересные и заставляющие думать. Курсы проводит студия Come'In, предназначены они для для молодежи до 30 лет и абсолютно бесплатны. Учиться там можно не только дизайну, но и много чему еще, выбирайте по душе! А я сегодня расскажу про свои впечатления от курсов по дизайну.


Занятия начались в середине сентября и проходили каждую субботу до конца года. На уроки необходимо приносить свой ноутбук с установленным Иллюстратором, потому что очень много практических заданий. Для тех, кто программой не владеет есть дополнительные уроки по компьютерной грамотности - основы Adobe Illustrator. Занятия по графиеческому дизайну и Иллюстратору проходят в один день, одно за другим, это очень удобно. Несмотря на то, что программу я знаю прилично, были и для меня полезные открытия. На первых занятих было очень много людей, все сидели очень плотно, в конце осталось 3 человека. Все-таки не ценят люди бесплатное :)

Каждое занятие начиналось с разговора на какую-то определенную тему, потом мы делали практические задания и обсуждали их. Мне очень понравился такой подход к обучению. И очень понравилось проводить свои субботы именно так. Я посмотрела на дизайн совсем с другой стороны. А еще мне очень понравилось, работая в Иллюстраторе, использовать любые его функии без оглядки на правила стоков, свобода! В некоторых моментах мне приходилось перебарывать себя, креативность - самая слабая моя сторона, а тут все картинки надо было придумывать, самим выбирать тему. Сначала я думала, что не справлюсь, но оказалось, что это не так уж и сложно. Надо развивать этот навык дальше.


А теперь немного более детально о курсе и моих результатах. Начали мы с композиции. Размещали геометрические фигуры на квадратном формате. Было еще задание на цветную композицию с фигурами, но я не успела его сделать. Можно догадаться, что мы обсуждали статические и динамические композиции, поэтому они имеют разный характер.
Снимок экрана 2015-12-25 в 16.25.21

Collapse )

Еще раз явки пароли для тех, кому интересно:
Студия Come'In находится на Техноложке. Новый набор будет после праздников, не пропустите!

Советы начинающим микростокерам

Я, конечно же, не экперт и не стоковый гуру, но успела собрать уже достаточное количество граблей на своем пути покорения стоков.

И у меня появился даже свой собственный список советов для новичков, которым я и хочу сегодня поделиться. Эти советы предназначены тем, кто уже знает, что такое микростоки и уже совершает первые шаги на этом пути.



Итак, если вы всерьез решили покорять микростоки:

  • Будьте в тусовке. Под тусовкой я подразумеваю не микростоковые форумы или что-то в этом духе, а ЖЖ. Здесь очень много хороших стокерских блогов, обязательных к прочтению. Здесь мы поддерживаем друг друга, делимся полезной информацией и проводим разнообразные рисовательные флешмобы. Так что если у вас еще нет журнала, вам обязательно нужно его завести, даже если вы не собираетесь ничего писать (хотя возникновение такого желания в будущем не исключено). Читайте журналы успешных стокеров, не бойтесь их комментировать и задавать вопросы. У нас тут душевно :)

  • Вкалывайте. Если вы думаете, что стоки - это пассивный заработок, то вы сильно ошибаетесь. Если вы не готовы вклалывать, не ждите огромных гонораров. Не обязательно уходить на фултайм, это не гарантия результата. Можно работать по 2-3 часа после  основной работы, но выкладываться по полной. Грузить на стоки нужно регулярно по крайней мере первые год-два.

  • Вдохновляйтесь. Этот пункт особенно актуален для тех, кто никогда не работал дизайнером или иллюстратором и пришел на стоки с нуля. Сейчас существует множество площадок для вдохновения. Например, на Pinterest можно создавать свои тематические доски и подписываться на чужие. Лично для меня это оказалось намного удобней, чем хранить понравившиеся картинки на компе, мои доски можно посмотреть здесь. Не знаю, как это работает, но чем больше вы смотрите на красивые картинки, тем более красивые картинки вы можете нарисовать сами. Бывает так, что рассматривание чужих картинок кажется бессмысленной тратой времени, а еще бывает, что чужая красота вгоняет в состояние "Я-ничтожесто-я-никогда-так-не-смогуууу". На эти мысли не нужно обращать внимание, вы смотрите на чужие картинки не для того, чтобы сравнивать себя с авторами, а для того, чтобы развить вкус. И это не трата времени - это работа. Выделите себе один час раз или два в неделю на это занятие. Если же вы всегда любили рассматривать красоту и часто залипаете, умеете отличать зерна от плевел, но ваши собственные картинки далеки от идеала, то вам нужно не просто смотреть и наслаждаться, вам нужно анализировать работы (что конкретно вам нравится, почему это сочетание цветов хорошее) и моделировать их (повторять, срисовывать, но только для тренировки, а не для стоков). Развивайте свой вкус, работайте над своим восприятием. Кстати, это поможет и со специализацей определиться.

  • Учитесь. Это важно как для совсем новичков, так и для тех, кто давно в профессии. Никогда нельзя останавливаться. Тут если ты не делаешь шаг вперед, то делаешь шаг назад. Совсем не обязательно поступать в универ и учиться академическому рисунку, тем более, что не это является целью микростокера. В сети полно ресурсов для обучения дизайнеров и иллюстраторов, начиная с изучения программ, заканчивая филосовскими размышлениями на околодизайнерские темы. Вот тут у hmbeauty есть очень подробная информация об одном из таких ресурсов, а skillshare первый месяц можно получить бесплатно при регистрации по этой ссылке. А еще есть куча тематических блогов, сайтов с уроками, записей на ютубе. Информации - море. Не везде она хорошая, зачастую повторяется, так что к обучению нужно подходить с умом. Ищите те курсы, которые не будут казаться занудными и скучными, которые будут вас вдохновлять на новые свершения.

  • Не рисуйте говно. Простите за мой французкий, но тут по-другому не скажешь. Многие новички в погоне за количеством, забывают о качестве. Я и сама не без греха. Кстати, обычно советуют не удалять плохие работы из портфеля, но я удалила, потому что нет ничего хорошего в том, что кто-то даст тебе денег за плохую работу. Сложность этого пункта состоит в том, что новичку не всегда видно, что он рисует плохо. Получается замкнутый круг: человек рисует, сток не продает, человек рисует больше, потому что думает, что дело в количестве, качество от этого становится хуже, сток не продает... Тут либо бросать рисовать для стоков, либо остановиться и подумать. Первое, что можно сделать - это взять свои картинки и сравнить их с аналогичными из топа шаттера. Исследовать топы - это вообще дело полезное. Можно открывать любую интересующую категорию, делать сортировку по популярному и смотреть. Чем не вдохновение? Так можно понять уровень работ, которые востребованы на стоках, а также приблизиться к этому уровню. Вот только не надо срисовывать популярные работы, это ни к чему хорошему не приведет. Не смотрите на топы в то время, когда рисуете. Рисуйте свое. Второе, что можно сделать - это показать свои работы и спросить совета у бывалых, например, тут в ЖЖ. Возможно проблема не качестве, а в темах? Или вы рисуете слишком сложные никому не нужные концепты?

  • Не усложняйте себе работу. Во-первых, обязательно пользуйтесь шорткатами, тыканье мышкой в панельки меню - слишком времязатратное занятие. Создавайте собственные шорткаты для команд, для которых их нет по умолчанию, но которые вы часто используете. Многие рекомендуют вообще отключать панель инстрементов, чтобы соблазна не было. Во-вторых, создавайте экшены (actions) для последовательностей действий, которые вы часто используете. Например, можно сделать экшен для сохранения файла (епс+превью) и назначить для него шорткат. Вам будет нужно только нажать одну комбинацию - и у вас готовый набор. А если вы при этом еще будете использовать артборды, то нажатием пары клавиш вы можете сгенерировать десятки файлов, не высталяя каждый раз параметры сохранения. В-третьих, создавайте шаблоны: профиль документа и шаблоны с ключевыми словами, чтобы не прописывать их каждый раз. В четвертых, не распыляйтесь. Не старайтесь сразу охватить все стоки, лучше поработать для начала только с Шаттером, а потом раширять горизонты. Если все-таки очень хочется все и сразу, то для загрузки используйте StockSubmitter, он автоматически пакует файлы в нужные архивы и отсылает на все стоки. Не тратьте время на ручную отправку файлов на множество стоков, лучше улучшайте качество своих работ.

Создание бесшовного паттерна в Adobe Illustrator CC

Бесшовные паттерны (seamless pattern) - это узоры, основанные на повторяющихся элементах. Узорообразующий элемент называется тайлом, он может повторяться сколь угодно много раз. Такие паттерны часто используются для печати на тканях и обоях, а также для фонов веб-сайтов. Научится самому создавать векторные паттерны очень просто, тем более, что в Adobe Illustrator CC есть специальный инструмент для этого (впервые он появился в версии CS6). Сегодня я расскажу о процессе создания бесшовных паттернов.Collapse )